词的起源

　　诗歌发展到了唐代，无论在形式方面、思想方面、思想性和现实性方面，都产生了许多精美优秀的作品。但在这个全盛时期，诗歌又开始了新的转变，这便是词的兴起。词这个名词，是宋代才有的，在唐和五代称“曲子词”或“今曲子”、“今客曲子词”。
　　关于词的起源问题，历代词论家作了长期的多方面的探索和论证，由于时间久远，再由于材料的缺乏，始终没有得出一个正确的结论。如果把他们的意见归纳总结，约略可以分为倚声说和诗余说两大类。
　　倚声说的论者，他们认为词的起源，应该根据音乐的发展变化去探索。宋代学者沈括在“梦溪笔谈”中说：
　　诗之外又有和声，则所谓曲也。古乐府皆有声有词，如曰贺、、，何、、之类，皆和声也。今管弦之中缠声，亦其遗法也。词填入曲中不复用和声。
　　这就把词的兴起和音乐的发展变化直接联系起来了。此后王灼在他的“碧鸡漫志”中说：
　　盖自隋以来，今之所谓曲者渐兴，至唐稍盛，今则繁声淫奏，殆不可数。古歌变为古乐府，古乐府变为今曲文，其本一也。
　　王灼所说的曲子，既是指隋唐以来流行的燕乐。燕乐来自西域，是当时的一种新乐曲。这种乐曲的出现，配乐的曲子词，既词也产生了。
　　稍后胡仔在他的“苔溪渔隐从话后集”中更说：
　　唐初歌辞，多是五言诗，初无长短句。自中叶以后，至五代，渐变成长短句。及本朝，则尽为此体。
　　朱熹在他的“语类”中说：古乐府只是诗，中间添做许多泛声。后人怕失了哪泛声，逐一添一个实字，遂成长短句，今曲文便是。
　　本人观点：这里所指的和声与泛声性质不一定全同，但在歌唱时却是为补足诗句的不足，而添加进去的，其实是没有什么意义的。因为乐谱专短曲折没有一定，若用整齐的五七言去歌唱，当然不能尽其声音之美妙，只好加添一些进去，这便产生了和声与泛声。
　　以上是宋人对词于音乐之间关系的种种论述。到了明清两代的许多词论家，他们一方面继承了宋代对词与音乐有着密切的关系这一个观点，另外，他们又认为词与诗的关系很密切，提出“诗词同工而异曲，共源而分派。”例如俞彦在“爱园词话”中说：
　　词于不朽之业最为小乘，染溯其源流，咸自鸿蒙上古而来，如亿兆黔首，固皆神圣裔矣。则又把词与上古歌谣看为一体的。另一方面又开始认识到词于民间文学有着密切的关系，例如朱彝尊在他的“群雅集序”里说“填词入调，则自开元天宝之”。汪森在“词综序”中说“自有诗而长短句既寓马‘南风之操’五子之歌是已。周之颂三十一篇，长短句居十八，“汉郊祭歌”十九篇，篇篇皆长短句。谓非词之源乎！
　　是把诗词同源更明确了一步，暗中也把“文源于五经”这一观点寄寓其中。后来张惠言反对朱汪二人的观点，认为“词者，盖出於唐之诗人,采乐府之音,以制新律,因系其词,故曰词。”同时更进一步指出，“其缘情造端,兴於微言,以相感动. 极命风谣里巷男女哀乐,以道贤人君子幽约怨悱不能自言之情.低 徊要眇以喻其致”。“词选序”张惠言的观点，把只限于从音乐与词之间的关系这一问题之中，去找词的起源，进一步认识到寻找词的起源应该到到里巷男女宣泄男女之情，与贤人君子婉转表达出幽怨之情同等重要，比前人论词的源起进了一大步。
　　倚声说的论者，他们只注意到词的性质，单从先有曲谱，后依曲而为词这中创作方式，实际上便只见到以乐调为主，歌辞为辅的主从状态而没有展现词来自民间这一重要事实，所以虽提出了种种论据，始终没有找到词的真正起源。
　　　:funk:写了这么多真累好了今天先写到这，写的不好希望各位多多指教如果大家感兴趣。以后我再多多学习坚持写完！好了关于词的倚声说就谈到这里了，其他说法下章再见:titter:
　　

[[i] 本帖最后由 坚定信仰 于 2008-3-9 07:40 编辑 [/i]]

浪费感情。。。

　　偶还准备接着写几十Ｗ字怎么没人捧捧场:titter:

王灼的是《[color=Red]碧[/color]鸡漫志》，胡仔的是《[color=Red]苕[/color]溪渔隐丛话》。

于是楼主倒是range很广，从山口山到词的起源都如此精通:lol:

可否把近年的诗词作品也分享一下，支持:unsure:

接上篇

诗余说的论者，对词的起源，也做了种种解释。但归纳起来，可分为两类。一是认为词是乐府变化而来的，胡寅在“题酒边词”中写道：“词曲者，古乐府之末造也。古乐府者，诗之旁行也。名之曰曲，以其曲尽人情也”。王应麟“困学记闻”也有类似的论述。他们认定词与乐府诗有密切的关系，词是由乐府诗演变而来的。另一种便是说词出于唐代的近体诗，认为词是由律诗与绝句变化而来的。如方成培在他的“香研居词麈”中写到：“唐人所歌，多五七言绝句，必杂以散声，然后可被之管弦，如阳关诗必至三叠而后成音，此自然之理。后来遂谱其散声，以字句实之而长短句兴焉。故词者，所以济近体之穹，而上承乐府之变也。清代宋翔风在“乐府余论”中写到：谓之诗余者，以词起于唐人绝句，如太白之“清平调”。即以被之乐府；太白“忆秦娥”“菩萨蛮”皆绝句之变格，为之小令权舆。旗亭画壁赌唱,皆七言断句。后至十国时,遂竞为长短句。自一字两字至七字,以抑扬高下其声,而乐府之体一变。则词实诗之余,遂名曰诗余。
清人纪昀则认为：　　　　　纪昀就是大烟袋的本名:titter:
　　诗降而为词,始于唐。若《菩萨蛮》、《忆秦娥》、《忆江南》、《长相思》之属,本是唐人之诗,而句有长短,遂为词家权舆,故谓之诗余。”其为上承于诗，下沿为曲。（四库全书提要，御定历代诗余）
　　以上多种说法，在表面上虽似不同，其实内容大致相同。他们都承认词本身性质是诗，词的功能是音乐。即也把词看成诗的附庸。
　　总的来看历代词论家对词的起源，虽持有不同的认识，只注意词与音乐的密切关系，又都离不了从文人学士的作品中去找词根据，而根本没有认识到词来自民间这一事实。因此，一千多年来为此争论不休，一直得不到正确的结论。
　　

[[i] 本帖最后由 坚定信仰 于 2008-3-9 07:43 编辑 [/i]]

:(不好意思由于事先没打草稿打了几个错别字让各位看官见笑:q))+

知错要改哈:qDD+

知错能改善莫大焉　小子这厢受教了

　　　最早见于文人集中的词，清人张思岩在他选的“词林纪事”中。以唐玄宗的“好时光”为首。明人杨慎在他的“词品”中则说：“填词起于唐人，而六朝已滥觞矣。”也就是说，填词起于六朝，到了唐代才有正式的作品出现。六朝出现的变体诗虽可见到有依谱填词的痕迹，其实那些作品仍然是诗，而不是词，如果梁武帝的“江南弄”共七首，本为模拟当时民歌小曲之作品，“古今乐录”云“梁天监十一年，武帝改“西曲”制“江南弄”上云乐十四曲，“江南弄”七曲。一“江南弄”。二“龙笛曲”三“采莲曲。”四“风笛曲”，五“采菱曲”，六“游女曲”七“朝云曲”，其“江南弄”云：
　　众花杂色满上林，舒芳耀缘垂轻荫。連手躞蹀舞春心，舞春心　临岁腴 。中人望　独踟躕 。
　　格调异于诗，余曲亦同。按“西曲”中无七三言成章的，而“江南弄”则为七言三言所构成。可见完全是因声调不同所造成的。“古今乐录”言梁武帝改“西曲”制“江南弄”，则“江南弄”自不同于西曲，所以格调句法也当然不同勒。武帝制“江南弄”，当时和者有简文帝，制“江南”“龙笛”“采莲”三曲，沈约有“赵瑟”“秦筝”“阳春”“朝云”四曲，其格调与武帝之作同，可见填词一道在当时已经流行。其后，徐陵作“长相思”二首，则更为长短杂言，如：
　　长相思, 好春节, 梦里恒啼悲不泄, 帐中起, 牕前髻, 柳絮飞还聚, 游丝断复结, 欲见洛阳花, 如君陇头雪。
　　按长相思一调，是五言古体，梁代张率变为长短句，格式与此相同。徐陵此作，亦为填词之类。但徐陵的“长相思”仍然是诗，不能算做词。六朝是五言诗盛行的时代，而填词终未大规模流行，因而这种长短句始终没有发展起来。
　　好了今天先到此为止了　欢迎各位来指正提出自己的看法:Th

[[i] 本帖最后由 坚定信仰 于 2008-3-9 07:44 编辑 [/i]]

[quote]
[color=red]只[/color]错能改善莫大焉:qDD+
[/quote]

建议楼主连载的同时，可以把跟帖添加到一楼，这样看起来比较方便。

同时期待楼主后续学词笔记:unsure:

谢谢提醒

今天起我会每天发三篇,太多了一下整理不过来:wacko:谢谢水镜兄对我的支持虽然这个版面并不火,但是也给了我继续写下去的动力额.希望一个月能整理完吧.

看吴熊和的论文集这个问题就解决了啊。

接上篇

　　到了隋代,由于疡帝喜造艳曲新声,当时有好些填词之作,其中"纪辽东"二首,结构颇为特别,一句七言，一句五言上四句一韵，下四句另换一韵，两首完全相似，颇有些词的风味。
     纪辽东 隋炀帝 辽东海北剪长鲸，风云万里清。方当销锋散牛马，旋师宴镐京。前歌后舞振军威，饮至解戎衣。恨不徒行万里去，空道五原归 ·！
     以这种格调作“纪辽东”的，可能不少，但大多散失了，保存至今的，有王胄的二首，悉与疡帝之作相似，如：
     辽东浿水事龚行,俯拾信神兵。欲知振旅旋归乐,为听凯歌声。十乘元戎才渡辽,扶濊已冰消。讵似百万临江水,桉辔空回镳。
     可见当时填词已成风气。虽然这样，“纪辽东”仍然不是词，只不过比起梁武诸作，更有词的韵而已。
     到了唐代，近体诗大多可歌，但诗人们只是为了作诗而作诗，而没想到拿去合乐。在当时宫廷乐工特别民间教坊的乐工们，用诗入乐，已经是很普遍的事了，但五七言律诗绝句，句法是很整齐的，而乐调的变化却是很大的，具有长短轻重刚柔的区别，要把整齐的五七言律绝句入乐，到底是非常不方便的。乐工们虽然加些泛声，依然不能完全适应音乐的要求，于是人们便依乐谱来制作歌词，这便是填词。填词本非开始于唐代，在唐代以前本已流行，不过当时没有完全被人们所接受，所以只在少数人中进行着，如前面提到的梁武、隋炀诸作就是其例。填词之风真正流行是在中唐至五代时期，这一时期不但出现了大量的文人词，而且出现了更多的民间词曲，民间词曲的出现，一方面是音乐的发展，另一方面则是商业社会作了他的基础。在唐代由于丝绸之路的畅通，西方客商来到中国，大量的输入了西域音乐，这些音乐在乐器和音调和我国旧有的音乐不同，成了正如“隋书音乐志”所说的“胡乐大盛于闾阎”了。到了唐代中晚期才有自开元以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。（胡夷是指传入的西方音乐），里巷之曲则是指当时流行很广的民间歌曲。由于民间歌曲制作比不上文人之作典雅，所以受到了文人们的轻视，保存下来的很少，虽然流行在文人们正式填词以前，但有的是经过了文人的润色或修改而作的。尽管这样，在敦煌文库没有被发现以前，人们始终没有见到一首民间词曲，直到近代才打破了这个局面。
     敦煌文库的发现，在我国古代文化的研究上，特别是词的研究上，具有很重要的意义。
     敦煌的民间词曲，这些作品除了“云谣集杂曲子”以前，还有罗振玉的“敦煌曲子词集”，刘复的“敦煌掇琐”周永先的“敦煌词掇”都有所收录，但为数多不。收录较多些的要算王重民辑的“敦煌曲子词集”，约有一百六十多首，其中调名很多，有小令，中调。也有部分长调。这些作品，无论从词调、语言、内容来看，都保存了民间文学的朴素形态。敦煌曲词，大约产生在七世纪到十世纪中期这样长的时间。由于来自民间，反映的面貌很广，有描述商人生活的，也有陈述妓女的痛苦和愿望的。有表达游子孤独凄凉的，也有描写男女恋情的。但都很自然生动，而且言语流利，风格朴素。
     敦煌曲子词，是唐代至五代的民间创作。它言语朴素，生动，清新。有边客游子的呻吟，忠臣义士的豪言壮语，隐君子之怡情悦志，少年学子的热望与失望，。。。。。由于作品来自民间，很多作品文笔显的稚拙粗糙，但情调健康。能够体现下层人民的思想，品格和趣味。
     民间文学由于产生于民间，所以具有强大的生命力。终归还是引起了文人雅士们的爱好和效尤。当曲子词在民间广泛的传播流行时，也得到了文人阶层的瞩目，创作了很多的文人词，这些文人词，自中晚唐的文人开始。历经五代而至南北宋，词在文人们的大量创作下，终于独立起来，与诗并驾齐驱于我国文坛之上。

[[i] 本帖最后由 坚定信仰 于 2008-3-9 10:04 编辑 [/i]]